第902章 当导师还是很快乐的（3/3）

    「表演这种东西，是需要相互配合的！」

    「它不仅是技术的展示，更是情感的传递。演员之间需要通过交流练习，建立真实的表演基础，包括身体语言丶面部表情丶眼神交流等，以增强角色的真实性和代入感」

    「我在你俩的表演面没看到任何配合，只有乾巴巴的说台词！」

    「你们各演各的，眼神没有对接，情绪没有流动，我完全看不到对手戏演员之间应有的化学反应，而且台词像是背出来的，重音丶停顿全是错的，甚至有几个地方吃字了，观众根本听不清。

    这不是在塑造角色，这只是在完成任务。对於这个舞台来说，这样的表现是不够的，远远不够—」

    「你俩的表现一塌糊涂，整个节奏是平的，没有轻重。缓急，像一条直线，没有起伏，毫无感情—」

    「我有时候看电影，看到一些烂的表演，是真不明白，表演，对方说完台词，你接一下，适当给出反应有那麽难嘛？大哥，用'反应』去演戏，而不是用'预设』去表演你不要想他的台词，也不要想他的反应，就单纯对话「

    说着话，沈言起身，走上台：「来，我们再来一遍！看着对方的眼睛，把台词'说』进去，而不是'念』出来！」

    「佳伦，你的身份是老师，爽妹子，你的身份是农村少女，她的性格特徵是聪敏能干—你不要加属於自己的动作。」

    沈言是奥斯卡最佳导演导演亲自导戏—

    沈言导了一遍，这回任佳伦好了很多，爽妹子还那样噘嘴丶瞪眼丶眨眼睛三件套！

    「佳伦不错，你的台词都能听清楚，气息很好！你的形象也适合古装，经纪公司是叫欢瑞吧？」

    「啊？对！」

    「我们拿到了几部金庸剧的版权，已经启动改编了，看看有没有机会找你演个角色！」

    任佳伦刻道：「谢谢导演！」

    「没事」沈言接着道：「你没啥舞台经验，影视剧的表演依赖特写和微表情，但舞台剧需要更外放和精准的肢体语言及情绪张力。你的优势在特写镜头下或许明显，但在这个大舞台上，你的表演显得有些收，能量不足，被舞台吃掉了—.」

    「爽妹子信念感不足，这是很大的问题！你们表演戏应该强调演员的信念感这是作为演员最根本，也是最致命的问题，你刚刚有笑场，笑场直接打破了戏剧的幻觉，这是对舞台丶对对手丶对职业的不尊重。演员一旦站上舞台，就必须相信情境，无论发生什麽，都要活在角色里。你的笑场，暴露了你并未真正投入—」

    张国粒打岔：「言哥导戏的时候，会指点演员演戏嘛？」

    沈言想了想，回答：「一般不会，因为我导的戏基本都是我写的剧本，逻辑性很强，演员很好理解人物这样的角色都演不好，乾脆不要做演员了！「

    「而且我导的戏是根据角色挑选演员·我选他的时候，就是觉得演员气质接近角色—

    所以，一般拍摄的时候，我只会鼓励演员，夸奖他们演得好！」顿了顿，他补充一句：「需要调整的话，我只会说一句情绪不够，再来一遍！「

    巩利插话：「你导戏的时候，会发脾气吗？」

    「现场不会，我在现场从来不会发脾气，跟演员更不可能发脾气，我自己就是演员，我太了解演员的心态了，演员是很脆弱的，靠着自信撑着演戏的—你不能打击他！」

    「事後会骂？」

    「也不能说骂，」沈言解释：「我们导演组丶演员组还有摄影组，结束一段戏之後，会聚在一起分享拍摄的经验，演员们也会聊心得丶体验，如果跟我想的不一样，我会跟他讨论—」

    张国粒又来CUE进度：「三位老师聊一下刚才的表演—」

    「我先来吧！」巩利开口：「信念感是表演的「七力四感」中提到的尤为重要的一块内容，七力是价值判断力丶生活观察力丶情境理解力丶形象思维力丶艺术想像力丶情感感受力丶语言表达力；

    「四感」则是美感丶通感丶信念感丶效能感！这些都是基础课—表演讲究真听真看真感受，强调的就是这个「真」字。那麽就要求我们演员首先做到相信，才能达到真实」

    「我理解的信念感就是相信，我看过一段话：「表演是成年人的过家家。」

    小时候都玩过过家家。几个小朋友一起玩的不亦乐乎。比如一起做菜，你们几个小朋友创造了做菜的环境并且真的相信。

    这就是「规定情境」，小朋友们都相信在做菜。这就是信念感或者几个小朋友打枪战。你是真的相信的。相信自己真实的在打仗。

    这种真实，是假使的真实。真挚的去相信。

    这就是信念感。我记得斯坦尼斯拉夫斯基说过，大意是，如果我们能像孩子一样表演，那麽我们都能成为伟大的演员可惜，我们做不到，表演的过程，就是不断的往内挖掘和角色达成共鸣的状态。

    当你真的相信了，融进去了，你成为了那个人。那麽你所有的一切都是对的。」

    「你俩的表演差的太远了—」

    巩利骂的很有水平，各种掉书袋—

    看来她为了节目确实做了不少准备工作！

    至少很多理论啥的，都是最近才温习的—

    否则，一个年过五十的演员，平时也不接触理论，怎麽可能说出这些？

    任鸣从话剧表演角度给了不少建议，梁佳辉则是从演员角度梁佳辉指点完了，沈言插话：「佳辉哥非常热爱表演，虽然很多演员都说自己热爱表演，为了角色愿意放弃一切之类的，但佳辉哥是真的—他是非常少见的，能从演戏这件事本身感受到快乐的从业人员。

    因为演戏很快乐，所以要疯狂的接不同的戏：

    因为演戏很快乐，所以，他觉得王佳卫就是在浪费青春丶浪费演员的时间！「

    「他不在乎所谓的咖位丶星光之类的—现在某些没啥作品的明星，为了一个莫名其妙的番位，争的不亦乐乎，佳辉哥这种演员，啥剧啥角色都想尝试，完全不一样！」

    「我给他写了个严格遵循「三一律」的「舞台剧电影」，叫《裁缝》，明年四月上映，大家多多支持！」